In deze Courant staat de kunstenaar opnieuw centraal. 'Opnieuw', omdat we daarmee een vervolg breien aan een onderzoekstraject binnen VTi over de verander(en)de verhoudingen tussen podiumkunstenaars en de ondersteunende structuren in de sector vandaag. In de toekomst wil VTi zijn onderzoek naar de sector nog meer toespitsen op de kunstenaar en zijn / haar artistieke praktijk. Dit dossier opent met een interview met choreograaf en danser Etienne Guilloteau.
Op 15 maart 2012 organiseerden Rits en VTi een studiedag over 'Omgevingen voor artistiek onderzoek'. Op welke plekken wordt er vandaag allemaal aan artistiek onderzoek gedaan? Er zijn de kunstenwerkplaatsen die als core business onderzoek hebben. Maar ook de kunstencentra spelen een faciliterende rol en gezelschappen met eigen structuren hebben mogelijkheden om bewust ruimte voor onderzoek in te bouwen.
CultuurNet Vlaanderen, LOCUS (steunpunt voor lokaal cultuurbeleid) en VTi organiseerden in 2011 twee keer het leertraject Bonjour, Public! rond publiekscommunicatie in de podiumsector. Op basis daarvan bundelden we alle inzichten in een digitale publicatie die gratis beschikbaar is.
Dit honderdste nummer van Courant gaat op zoek naar de waarde van de kunst. We nodigden we een diverse groep van kunstliefhebbers uit de artistieke en andere maatschappelijke sectoren uit om in hun pen te kruipen en met ons te delen wat kunst voor hen betekent. De optelsom geeft een brede waaier aan belevingen en bijdragen van ‘de kunst’ die zich niet zomaar laten vatten in een beknopte set van grote argumenten. Lars Kwakkenbos ging een gelijkaardige opdracht aan als elk van die 62 andere gastschrijvers.
Several years after the publication of Metamorphoses. Performing Arts in Flanders since 1993, this new edition of VTi’s field analysis shows how the world of performing arts has continued to evolve since 2005. Has there been further growth and hybridisation of the output? Who are the major players in an increasingly dense (co)production network that extends throughout Belgium and abroad? What is the place of individual artists within this landscape? And is it true that there are ‘no longer any seasons’?
Podiumkunst en publiek, de relatie is zo evident dat het eigenlijk geen topic zou moeten zijn. Theater bestaat al 2.500 jaar en steeds bij gratie van het publiek. Pas voor een publiek komt een voorstelling tot leven. Tegelijk lijken de uitdagingen vandaag groter dan ooit. De samenleving verandert snel, en het potentiële publiek verandert mee. En ook de relatie tussen kunst en publiek roept vandaag vragen op. In woelige tijden brengt deze editie van Courant een reeks reflecties samen over heel verschillende facetten van de relatie tussen podiumkunst en publiek.
This publication presents the results of the Travelogue project, which is part of SPACE (2009-2011). Travelogue is an experimental research project that intends to map the collection of data on international performing arts mobility in Europe and test whether current mobility mapping efforts can be harmonised and linked in order to provide a better view of transational mobility.
Are you an artist looking for support to participate in a training course or a co-production in another European country? Interested in finding residences abroad? Are you a cultural organisation aiming to host partners from other countries in Europe? Looking for support for your international exchanges? Then you can find useful information in the new Guide to Funding Opportunities for the International Mobility of Artists and Culture Professionals in Europe (2011), created by On the Move (OTM), PRACTICS and Interarts.
De nieuwe subsidieronde in het kader van het Kunstendecreet (periode 2013-2016) komt aardig dichtbij. Om deze ronde voor te bereiden, presenteerde VTi begin april De ins en outs van podiumland, een veldanalyse van de podiumpraktijk met cijfers en reflecties over mogelijke toekomstpistes. Nu de deadline voor de indiening van de dossiers nadert, werken we een aantal elementen uit de veldanalyse verder uit en worden we tegelijk wat praktischer. Enkele teksten bouwen verder op de veldanalyse.
Voor dit nummer schakelden we de collega’s van het Circuscentrum in. Het werd een uitgebreid overzicht van een sector in beweging met de nodige kritische reflectie. Wouter Hillaert onderzoekt welke plek circus krijgt in de cultuur- en kunstencentra en Liv Laveyne verdiept zich in het circusbeleid en de kruisbestuiving tussen circus en theater. Er zijn portretten met een aantal spelers uit het veld: van oude rotten zoals Johnny Ronaldo en Bill Kartoum tot de pas afgestudeerde Alexander Vanthournhout.